Voz

Existen tres tipos de música vocal interpretados en la corte imperial:

Saibara: Esta es música vocal cortesana con acompañamiento, que tiene sus raíces en la música folclórica. Los textos son cortos y simples con un tono tosco, describiendo generalmente escenas de la vida cotidiana.

Rōei: Interpretadas con o sin acompañamiento, rōei es más una declamación que una canción a pesar de lo frecuente que se les asigna como ‘canciones elegantes’. Los textos consisten usualmente de un par de líneas de 7 palabras de algún poema chino conocido, interpretado en una combinación de japonés y chino.

Kagura-uta: llamadas con frecuencia ‘canciones de los Dioses', kagura-uta es el repertorio de la música vocal sagrada asociada con mikagura (danza cortesana conectada con el culto shintoísta). Se compone de 26 cantos que incluye entre otros, NNiwabi, Achime, Karakami, Hayakarakami, Komomakura, Sazanami, Senzai, Hayauti, Hoshi, Asakura, y Sonokoma.

En los tres tipos de música vocal, las melodías están construidas a partir de una sucesión de patrones melódicos, cada uno caracterizado por su propia forma.

Patrones melódicos usados en canciones rōei y kagura-uta

Tsuki

Este es un sonido largo seguido por un corto glissando hasta el sonido superior inmediato, luego regresando rápidamente al sonido inicial. Este patrón nunca se repite en secuencia.

Ejemplo 1 - Tsuki

Oshi

Este es un sonido largo seguido por un glissando corto hasta el sonido inferior inmediato, luego regresando rápidamente al sonido inicial. Este patrón nunca se repite en secuencia.

Ejemplo 2 - Oshi

Patrón sin nombre

Según el cantante con el que trabajamos, ISHIKAWA Ko, este patrón en esencia surgió como una ornamentación, por tanto, no tiene un nombre específico. Su contorno involucra un sonido sostenido que desciende un tono e inmediatamente salta una cuarta hacia arriba, seguida por una segunda ascendente.

Ejemplo 3 - Patrón sin nombre

Mawasu-fushi

Este es un sonido sostenido, seguido de dos terceras descendentes rápidas, luego saltando una cuarta hacia arriba y terminando en un sonido más grave que el inicial.

Ejemplo 4 - Mawasu-fushi

Ori-fushi

Este es un sonido sostenido seguido por un corto accelerando con dos terceras descendientes, que conduce a un movimiento melismático que cierra en un sonido a una cuarta más abajo que el sonido inicial.

Ejemplo 5 - Ori-fushi

Yuri

Este es un sonido sostenido, vibrado tres veces hacia su tono inmediatamente inferior. La progresión siempre comienza lentamente y luego es accelerada.

Ejemplo 6 - Yuri

Yuri-nagashi

Este es un sonido sostenido, vibrado cuatro veces hacia el tono inmediatamente inferior. Esta progresión siempre empieza lenta y luego es acelerada, antes de retardarse de nuevo. Esto se usa solamente al final de una pieza.

Ejemplo 7 - Yuri-nagashi

Kurikoe

Este es un sonido sostenido seguido por un glissando que asciende una sexta menor y luego el glissando desciende una cuarta luego de descansar sobre el sonido que lo precede.

Ejemplo 8 - Kurikoe

Patrones melódicos utilizados en las canciones saibara

Osu

Un sonido sostenido vibrado con un tono acentuado inmediatamente inferior.

Ejemplo 9 - Osu

Yoyu

Es similar a yuri excepto que el movimiento al sonido próximo está limitado a dos en vez de tres.

Ejemplo 10 - Yoyu

Irifushi

El equivalente de saibara para yuri.

Ejemplo 11 - Irifushi

Análisis corto de los patrones melódicos en la primera frase de senzai.

Senzai es una canción del repertorio de kagura-uta: este está compuesto de 9 frases. Aunque estaría tradicionalmente acompañado por kagurabue, hichiriki, wagon, y shakūbyoshi, se presenta aquí sin acompañamiento con el fin de concentrarse tan solo en su estructura melódica.

Generalmente la estructura melódica de las canciones gagaku es modular ya que la secuencia de diferentes patrones meñódicos crea las líneas melódicas. En el Ejemplo 12 se analiza la transcripción occidental de la primera frase de Senzai para ilustrar este punto.

Ejemplo 12 - Estructura modular de la primera frase de Senzai